Thursday, 14 November 2019

DEL_F64.0 / BOB THE BUILDER / RÜBEZAHL / VESTAS at Klinika, praha

17th of october 2018

L’image contient peut-être : une personne ou plus

Kernspinn" is therefore a concept we developed for a series of parties taking place in Berlin before.
A "kernspin resonator" (MRT) is known from medical practise, while the first syllable means "core" such as in "hardcore" but also as a connection to deepness, originality and earthboundness and the following "spinn" (we added a second -n) is connected to the words "spider", "lunatic" and "(invisible) connection".

To "spinnen" means in German to think in a socially non acceptable way, away from rationality and the well known and accepted patriarchal "right hand path" as also to produce/manufact cloth and texture from yarns, usually by dint of a loom, a symbol that is found in many fairytales, romantic myth and archaic poems.


noise / experimental / acid / klezmer / break / speed / grind / core / industrial / impro

DEL_F64.0 /// erkner
https://soundcloud.com/delf64_0

BOB THE BUILDER /// kiev
"Happy Grindcore" producer from Ukraine.
Co-owner of suckpuckrecordz.bandcamp.com/
Breakcore videos creator.
https://soundcloud.com/bob-the-builder-1

RÜBEZAHL /// berlin
https://soundcloud.com/ruebezahl

VESTAS /// amsterdam
https://plattegrond.bandcamp.com/album/zombie-hol
<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<
+ possibly impro sessions with

FAT FRUMOS /// odessa
https://soundcloud.com/fat-frumos

ACIDRATRATORS /// jelenia gora
https://soundcloud.com/user-391212960

EMPTYZ /// jaworzno

<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<Starting in Ukraine we are organising a great and experimental underground tour, then from South Poland to Torun, over North Czechia and finally closing with two concerts in Berlin City, organised by Antigenitalistic Rrrriot (Ger) and supported by several collectives such as Pincet (UA), Suck Puck Records (UA), Rogomichkin (CZ), Fuck Off System (Ger), Bodrayakorova (UA) and Plattegrond (NL).

The tour will start in Kiev on 23rd of September and end on 20th October in Berlin, in collaboration and participation of local acts, bringing a wide spectrum of experimental underground music and performance art, mostly harsh, unpredictable and strongly expressive.

"

The first "Kernspinn Event" took place on 30th of April, the night of Beltane or "Walpurgis Night", known as a night of witchery, pagan rituals and other pre Christian traditions that should be prevented by the church and other powerful institutions of the patriarchic empires."

Friday, 3 August 2018

Rádio-Nuda live show(and fb stream) at PUNCTUM


ROGOMICHKIN presents
(feat. on live.: Scenes from Salad, fr, and Romano Krzych fr/cz)
http://jeancharleslagoya.blogspot.com/
http://rkz1.blogspot.com/

ps: this mix show will host some lives and interventions here and there during those four sonic hours of mix of weird disco, collages, sonor poetry, hard tech, bruitism, silence, whisperings, , ..Do expect surprises !!

also will be streamed on Radio-Punctum fb page
https://www.facebook.com/radiopunctum/

born in Prague, czech republic, Rádio-Nuda is mostly a gesture.
An anti-products and no fetichist one.
Omnivorous, eating absolutely everything.
Also broadcastes and promotes every trials of doing over imperial lines of sound.
Oftenly negativ, weird contents, but not only.Stolen commercial garbages too.

Best is to listen
https://www.mixcloud.com/rom-rzkch-jtenc/



For this time, Rádio-Nuda will be mostly ruled by Romano Krzych (aka Dj Dasen) and Scenes from Salad,(fr) a must-see figure in the parisian experimental and deviant music scene

http://jeancharleslagoya.blogspot.com/

Monday, 30 July 2018

Scenes from Salad /FR/ False Trance /CZ/ O Reche Modo /FR/






Sběrné suroviny
Krymská 2, 10100 Prague

SCENES FROM SALAD 

Jean Charles Delarue, Scenes from Salad is a part time artist from Paris.
New Lounge Musique ( NLM ). Handling of moods via homemade oscis, tapes, plastic, voices and few effects. 
Just a tremolo, A povera trip influenced by Eric Serra, Morton Subotnick, Ultra Red & Bogdan Raczynski.
He runs the French deposit series in Paris and collaborates w/ Hendrik Hegray ( Molière ) , Romaric Sobac ( BHL ) , Erik Minkkinen & Andy Bolus ( K7 Straub ) , Nate Davis ( City Band ), Max Kaario ( frgttn ) & more. Also videast.
xxx perf across our continent. improvisation. invested physically.

“colored frustrating rise, questions and accidents. (s)low and alive mini divided rampage quite pop and fun”

https://www.youtube.com/watch?v=ADHUX6spr9U

http://jeancharleslagoya.blogspot.com/

O RECHE MODO


side project of Romano Krzych, french composer and performer (and also organizer : Rogomichkin, Prague headphone Festival, ......)

this time simply focused only on bruitism and music / far from any « meta - »

coming back to one of his twelve years ago first love, when he was recording with his parisian duet u.n.d.o kilometers of tape manipulations mixed with acoustics

3 cassette-recorders, home-made tapes, piezzos, 1 mixer, 1 looper; 1 mic

soft exorcism

urticating cream

ps : by the way, he and Scenes from Salad were 2/3 of this excellent and unfamous noise trio called Bülanz Orgabar , eight years ago

https://soundcloud.com/romano-krzych

https://orechemodo.bandcamp.com/releases
https://www.youtube.com/watch?v=ueCUHOIiXJA

FALSE TRANCE 

Nový elektronický projekt Ondřeje Paruse, člena Lightning Glove, Ruinu či Sister/Body a spoluhybatele pražského vydavatelství Red for Colourblind. Představuje jeho tribálnější a rytmičtější hudební tvář, obrácenou k základním rituálním úkonům se zvukem a samplovaným hlasem. Ať již jde cestou nervního těkání psychedelického postdubu (Sister/Body) či kolaborace s aktuální postklubovým soundem podvratného raveu (Lightning Glove), vždy si buďte jisti hustým hypnotickým závojem napnutým přes znepokojivé podvědomí. “Forma nikdy neuteče.”
https://soundcloud.com/punctumtapes/ptlvs01b-trans-soma
https://www.youtube.com/watch?v=U26zOg13ctE&list=PLLGr69SUIXtHTh1-um0xONeP61irWCRVF&index=3


Saturday, 19 May 2018

The Ostrava Headphone Festival I


Program :
http://ohf.klangundkrach.net/

stream (13h / 22h ) on Fiducia fb page :
https://www.facebook.com/antikfiducia/

misto : Antikvariát a klub Fiducia (Mlýnská 2, Ostrava 1)

vstup dobro / volný - k dispozici bude pouze omezený počet sluchátek, takže doporučujeme si přinést sluchátka vlastní (ideálně i s redukcí na 6,3 mm jack)!


O festivalu
Koncept „tichého“ koncertu, recipovaného prostřednictvím sluchátek, je inspirovaný konceptem Le Placard, který byl vytvořen v Paříži v roce 1999. V Česku sluchátkový festival inicioval v Praze usazený francouzský hudebník Romano Krzych (Rogomichkin) – první ročník proběhl v roce 2012 v Komunikačním prostoru Školská 28 a spolupracovaly na něm ještě kulturní čtrnáctideník A2 a vydavatelství KLaNGundKRaCH. Další ročník se uskutečnil roku 2015 v Karlin Studios. Poté se formát sluchátkového festivalu přesunul v rámci koncertní série A2+ - to už nezávisle na mateřské platformě Le Placard - do prostoru Punctum - Krásovka. Ostravská edice je první mimopražská.

Ideou festivalu, během něhož posluchači vnímají živou hudbu prostřednictvím sluchátek, je vytvořit intimní prostor pro poslech hudby nikoli v izolaci domova, jak bývá běžné, ale ve společnosti dalších lidí. Toto pojetí živého a zároveň zcela privátního poslechu hudby (ale třeba i mluveného slova nebo terénních nahrávek) si získalo mnoho příznivců na celém světě – částečně i proto, že produkce nejde jen do sluchátek na daném místě, ale bývá také streamována po internetu.

Festival je otevřený nejen posluchačům, ale i účinkujícím, nemá pevnou dramaturgii, pořadí je ponecháno na vystupujících. Každý, kdo chce přispět svým živým vystoupením nebo třeba DJským setem, se může přihlásit, zapojit své vybavení a zahrát (technická omezení daná charakterem sluchátkového festivalu k účasti nicméně předurčují především elektronické a tišší akustické hudební projekty).

Pořadatelé: Rogomichkin,, KLaNGundKRaCH, Antikvariát a klub Fiducia, A2+
Hudební akce Antikvariátu a klubu Fiducia podporuje Ministerstvo kultury ČR.

Kontakt: rkrzych@seznam.cz (FR,EN), martin.rezny@seznam.cz (CZ),klamm@advojka.cz (CZ, EN), 

Technická podpora: Handa Gote

Zpět na hlavní stránku

About
The concept of headphone festival was inspired by Le Placard which started in Paris in 1999. French musician Romano Krzych (Rogomichkin) introduced the festival to Prague in 2012 in cooperation with A2 magazine and KLaNGundKRaCH at Školská 28 Gallery. Then it was set up again in 2015 at Karlin Studios and now the same collective of organizers returns with the same format but this time independently of the home platform Le Placard. There is no fixed line-up and no tacit order or hierarchy and the attendance is free: anyone who wishes to perform can subscribe for a live or DJ set, plug the personal gear and perform.

Monday, 20 November 2017

Lorenzo Abattoir It / Frederico Dal Pozzo It / Rkz (aka O Reche Modo) fr

20.11.2017 (Klub Misenska, Praha)
DARK BRUITISM / CONCRETE MUSIC FROM TURINO

(english, scrolll)

LORENZO ABATTOIR
Italský hudebník z Turína Lorenzo Abattoir se v Praze objevil díky Rogomishkin už v roce 2015, a to během turné s jedním ze svých mnoha elektro-akustických projektů. Minimalistický, ritualistický a post-katolický MARE DI DIRAC, se kterým nás zavedl do hlubin rodových a krvavých vzpomínek stvořených z rituálů a vzývání zapomenutých božstev, bohužel vidělo příliš málo z vás. 
Nyní se tento experimentátor, známý třeba ze spolupráce s ruským kolektivem Phurpa praktikujícím tibetskou rituální hudbu, vrací se svým esenciálně protéovským sólo projektem. Ten spojuje performanci, field-recordings, noise, instrumentální drony a další vlivy. 
Jeho tvorba je především hledáním podvědomí, které prochází přesně využívanými technickými zařízeními (Lorenzo je zvukový inženýr a příležitostně pracuje také s médiem videokamery), ale bez obav o fetišistické vzorce. Jeho styl je očividně poetický, se zálibou pro primitivní a jemně makabrózní atmosféru.
Nenechte si ujít!
http://lorenzoabattoir.blogspot.it/
https://www.youtube.com/watch?v=Zrzo3v9P4yE
https://www.youtube.com/watch?v=86fZ9mTKzGI

FREDERICO DAL POZZO
studoval hru na bicí a skladbu ve Spojených státech, Itálii a v Řecku. Jeho díla, nazvaná "Untitled_", jsou založena na konkrétních objektech a na transfiguraci a vnímání zvukové a prostorové tvorby. Je zvukovým designérem v různých divadelních a tanečních společnostech v Itálii, Francii, Belgii, Izraeli. Proslulé jsou jeho performance s téměř čtyř metrákovými tabulemi ledu, které nechává snímat během jejich tání.

https://vimeo.com/230602529

///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Lorenzo Abattoir
is an Italian-based noise artist and sound engineer from Torino. His work takes shape in a context of underground extreme music to become accesible through various projects related to contemporary art. During past years he recorded and released some full-length albums and various collaborative albums with other artists: PSICOPOMPO with German composer Hermann Kopp (4iB records), MARE DI DIRAC electro-acoustic collective (Dusktone Records), He worked in collaboration with PHURPA “Misericordia” Vinyl LP (4iB records) and collab. with SATORI "Aether", digipack cd released in March 2017. Labels: Old captain & Malignant Records.

http://lorenzoabattoir.blogspot.it/


Federico Dal Pozzo (Venice,1976) lives in Turin, Italy. Concrete Composer and Musician, studied drumming with Mario Bracco and Vittorio Panza. In 1999 he joined the DADADANG (percussion parade in motion). In 2007 he graduated in ”Audio Recording and Music Production” in Recording Workshop (Chillicothe,Ohio_U.S.A.) and He studied ”WaveField Synthesis” with Hubert Westkemper (Milan-Italy). In 2014 He studied in Corfu (GR) at “Summer Academy of Electroacoustic Music and Live Electronics” with Annette Vande Gorne and Theodoros Lotis.
His works, appointed “Untitled_”, are based upon concrete objects and the transfiguration and perception of the sound and audio- spatialization.

video link: https://vimeo.com/230602529

Wednesday, 28 June 2017

28.06, Punctum / Praha

BADABOUM/fr/AUTOKNACK/fr/TRANS SOMA/cz



Francouzský projekt Autoknack se sám definuje slovy „mekanik elektronik“, a aby bylo všechno ještě trochu jasnější, můžeme si představit „dadaisticky strojovou píseň, kterou zpívá vycpaná vrána“. V jiném podobně výstižném popisu se mluví o spojení mašinérie, nedivadelního divadla a francouzské estrády. Autoknack vydal split kazetu na labelu Animal Biscuit, pro jehož estetiku je spojení mezi animalitou a vivisekcí, primitivismem a strojovostí klíčové. Mimochodem, takzvaná DIY taxidermie („vycpi si sám“) není jen zdroj dadaistických metafor, ale skutečná záliba: „Emily vytáhne ze svého kuchyňského mrazáku zmrzlou vránu, odnese ji do garáže a položí na kovový stůl. Zapálí vonnou svíčku, pak vezme do ruky skalpel a začne zručně odstraňovat tenkou vrstvu pokožky z ptačího hrudníku. Ve vzduchu je cítit zápach hnijícího masa...“
https://www.youtube.com/watch?v=gjVfc-n4Ig8
animalbiscuit1.bandcamp.com/track/pile-autoknack
bonnehumeurprovisoir.free.fr/animalbiscuit.htm

V „all-stars skupině“ Badaboum se sešly tři výrazné hudebnice z francouzské nezávislé scény, konkrétně z kapel Headwar, The Dreams a Dudu Geva. Společně produkují postpunkem ovlivněnou hudbu, v lecčem připomínající například skupiny LiLiPUT (původně Kleenex) nebo Malaria!. Tyto vlivy doplňují vlastními rezonujícími výstřednostmi – především symptomatickými, občas tajuplně, jindy strašidelně znějícími klávesovými linkami a primitivistickým skandováním ve francouzštině, italštině nebo němčině. V roce 2015 skupina vydala eponymní debutové LP na značce Bruit Direct Disques.
Trans Soma hráli poprvé na nedávném vynikajícím festivalu pro sluchátka v Punctum. Žluna Sýkora vytváří rytmické smyčky pomocí efekty upraveného hlasu, ruchů zachycených mikrofonem při nahrávání a starých kláves. Ondřej Parus (Sister Body, Lightning Glove, Ruinu) se přidává s minimalisticky efektovaným samplerem. Hluboké zachycování. Oslavy za hrobem. Chceme to znovu prožít.

https://www.youtube.com/watch?v=U26zOg13ctE
https://www.facebook.com/events/453850501645635

Saturday, 17 June 2017

17.06.2017 Punctum-Krasova, Praha





Prague Headphone Festival 3 / Pražský sluchátkový festival 3


Prague Headphone Festival / Pražský sluchátkový festival

Free entry / Volný vstup

live@stream Radio Punctum
https://www.facebook.com/radiopunctum/?ref=br_rs

+ livestream
http://p-node.org/

V sobotu 17. 6. 2017 v prostoru Punctum v rámci koncertního cyklu A2+ proběhne Pražský sluchátkový festival.

Koncept „tichého“ koncertu, recipovaného prostřednictvím sluchátek, proslavil festival Le Placard, který roce 1999 založil pařížský hudebník Erik Minkkinen. Od té doby se tato nomádská, v reálném čase streamovaná akce uskutečnila na mnoha místech po celém světě. V Česku sluchátkový festival inicioval v Praze usazený francouzský hudebník Romano Krzych – první ročník proběhl v roce 2012 v Komunikačním prostoru Školská 28 a spolupracovaly na něm ještě kulturní čtrnáctideník A2 a vydavatelství KLaNGundKRaCH. Další ročník se uskutečnil roku 2015 v Karlin Studios. Nyní se v rámci koncertní série A2+ k tomuto formátu vracíme, akce však proběhne nezávisle na mateřské platformě Le Placard.
Ideou festivalu, během něhož posluchači vnímají živou hudbu prostřednictvím sluchátek, je vytvořit intimní prostor pro poslech hudby nikoli v izolaci domova, jak bývá běžné, ale ve společnosti dalších lidí. Toto pojetí živého a zároveň zcela privátního poslechu hudby (ale třeba i mluveného slova nebo terénních nahrávek) si získalo mnoho příznivců na celém světě – částečně i proto, že produkce nejde jen do sluchátek na daném místě, ale bývá také streamována po internetu.
Festival je otevřený nejen posluchačům, ale i účinkujícím, nemá pevnou dramaturgii, pořadí je ponecháno na vystupujících. Každý, kdo chce přispět svým živým vystoupením nebo třeba DJským setem, se může přihlásit, zapojit své vybavení a zahrát (technická omezení daná charakterem sluchátkového festivalu k účasti nicméně předurčují především elektronické a tišší akustické hudební projekty).
Pořadatelé: A2, Romano Krzych, KLaNGundKRaCH, Punctum
Cyklus A2+ probíhá s finanční podporou Ministerstva kultury ČR, Městské části Praha 4 a nadace Český hudební fond.
kontakt: klamm@advojka.cz

EN:
Prague Headphone Festival was inspired by Le Placard. It was initiated in Paris 1999, since then the concept has grown to an international streaming festival, with many cities providing listening rooms for local and remote performances. French musician Romano Krzych introduced Le Placard in Prague in 2012 in cooperation with A2 magazine and KLaNGundKRaCH at Školská 28 Gallery. Then it was set up again in 2015 at Karlin Studios and now the same collective of organizers returns with the same format but this time independently of the home platform. There is no fixed line-up and no tacit order or hierarchy and the attendance is free: anyone who wishes to perform can subscribe for a live or DJ set, plug the personal gear and perform.
Organizers: A2, Romano Krzych, KLaNGundKRaCH, Punctum.
contact: klamm@advojka.cz, rkrzych@seznam.cz

www.advojka.cz/a2plus
http://phf.klangundkrach.net/

technická podpora / tech support: Handa Gote https://handagote1.wordpress.com/



Monday, 8 May 2017

8.05.2017  Café Liberal / Praha

Rogomichkin presents : 

SKLO (cz)/ Klamm-Klapper-Pelikan (cz)/ 



SKLO (ostrava)

zaručený zvuk, zaručený bzuk, zaručený hluk - ve svém dvacátém roce existence produkuje Sklo v obsazení saxofony (Áda), hlasy a skřeky (Viki), power elektro mix (Martin Režný) a noise, hluk, bzuk (GaRaSu) noise laděný do freejazzova, případně až poněkud specifického, neklid probouzejícího ambientu.
http://csindustrial19822010.blogspot.cz/2016/01/sklo-demo-1999.html
https://sklo.bandcamp.com/

KLAMM-PELIKAN-KLAPPER

Po spolupráci Martina Klappera s Ruinu pokračuje jejich činnost dál, nyní se dvěma třetinami tria – Janem Klammem a Patrikem Pelikánem. Ozvěna hlasu v improvizacích zazní sporadicky, nad mixováním fragmentů z magnetofonových kazet převažují zvuky hraček a havajskou kytaru nahradil saxofon. Zatímco předchozí spolupráce nabízela k poslechu radost ze svého rozkladu, nyní jako by hra uvízla ve vlastní mase: sice pulzující, ale zároveň unikající samosnubné rytmy neponoukají k tomu se ptát, kam by se poslechem dalo dostat. Spíše poukazují na to, že na mraku komárů je nejinspirativnější to, že je nemožné jej vybít.
https://soundcloud.com/klangundkrach/klamm-klapper-pelikan-excerpt

Tuesday, 4 April 2017

14.04.2017 

Arma Agharta (LT), PAM (FIN), Plej Granda Surprizo (CZ/FR)



Arma Agharta 

je litevský soundartista, jehož hudební performance založené na práci s ozvučenými objekty a analogovými elektronickými nástroji se pohybují mezi noiseovým kutilstvím, dadaistickou recitací a psychedelickým zvukovým rituálem. Rituální aspekt jeho tvorby při živých vystoupeních ještě umocňují kostýmy, které jsou stejně tak exotické jako absurdní, excentrická gestikulace a glosolální hlasová improvizace. Arma Agharta patří k nejaktivnějším litevským hudebníkům současnosti, vystoupil na mnoha světových festivalech experimentální hudby a vydal celou řadu nahrávek především na ruských a litevských labelech.
www.arma.lt
https://soundcloud.com/arma_agharta
 
Pasi Mäkelä aka PAM 

je finský hudebník a performer žijící v Praze. Několik let vedl finskou psychedelickou avant-rock-jazzovou kapelu Läski, založil performativně-hudební skupinu Sabotanic Garden a je členem pražských garážově gospelových The Spermbankers. S Tomášem Procházkou spolupracují nejen jako duo Federsel & Mäkelä, ale též provozují mikrolabel Meteorismo Records, kde PAM, v koprodukci s Polí5, vydal vloni své první sólové album.
https://meteorismo.bandcamp.com/album/pam
https://vimeo.com/190865298
Plej Granda Surprizo 

je spolupráce Jana Klamma (Ruinu, Klamm & Pelikan aka Fuck It Duet, No Pavarotti, Mooncup Accident) a Romana Krzycha (Bülanz Orgabar, Undo, I R, ŽuŽu). Jan Klamm je zakladatel vydavatelství KLaNGundKRaCH a Blood in the Boat Records. Jeho improvizovaná vystoupení, při nichž používá nejrůznější elektronické nástroje, ozvučené objekty, diktafony, strunné i klávesové nástroje, mají podobu značně fragmentarizovaných, těkavých, přerušovaných zvukových událostí, které se vzpírají jednoznačnému vyvrcholení. Organizuje koncerty experimentální hudby a je dramaturgem pravidelné koncertní série A2+ a festivalu KontrA2punkt.
V Praze usazený francouzský hudebník Romano Krzych začínal jako jazzový saxofonista ovlivněný Johnem Coltranem, a ačkoli se ke svému původnímu nástroji v poslední době uchyluje čím dál častěji, vystupuje především jako ryzí zvukový extremista. Využívá elektronické ruchy, mixpultové vazby, zkreslený vokál či diktafonové nahrávky a všechno, co dělá, dokáže převrátit tak, aby každá investice byla předem zabitá a každý deficit maximálně zúročen. Hlavní tvůrčí tajemství Romana Krzycha spočívá v tom, že nikdy nepustí, co se mu už dávno rozpadlo pod rukama. Příležitostně organizuje koncerty a sestavuje mixtapy, které prezentuje pod hlavičkou Radio Nuda.

fb event https://www.facebook.com/events/175104963004552/

Thursday, 5 January 2017

5.01.2017 Minsenska / Praha


Rogomichkin presents : Eight Division fr, FRIKS cz , I R cz/fr


                                       I R  video of this concert here :https://www.youtube.com/watch?v=SMu3ci7tWkg&list=PLLGr69SUIXtF_njXxxxIhVdhEeiSLReLc&index=9



Eight Division (fr)
Syntezátory, reverb, zkreslení, kytarový zvuk a mikrofon vytvářejí drone, ambient, noise a přecházejí z pomalého bzučení až k uvolnĕní zbĕsilé radiace.
https://soundcloud.com/eighth-division/ste-002

FRIKS (cz)
Freejazzové impro, jazzcorová nakládačka, noise a – varování pro alergiky – stopové množství ugrofinského folklóru! Nakřáplé bicí, neprodyšná saxofonová pavéza a kytarový elektropalcát tepající až do morku kostí každého, kdo se přiblíží.
http://www.uschovna.cz/zasilka/LIXB2FKBM64K2NG3-CVT/

I R (cz/fr)
Poprvé a za Penize + Romano Krzych
https://www.youtube.com/watch?v=QpEsDGyvjKM
https://poprvazapenze.bandcamp.com/album/tane-n-k
http://rkz1.blogspot.cz/

Thursday, 26 May 2016

26.05.2016 / Klub Ujezd, Praha






Rogomichkin, Red for ColorBlind and A2+ presents :


Black Zone Myth Chant (fr) + Chicayoloh



Za téměř rituálně znějícím jménem Black Zone Myth Chant a zvukově unikátním debutem Straight Cassette z roku 2011 zůstával dlouho skryt francouzský drone psychedelický producent High Wolf, známý mimojiné i z několika koncertů v Česku. Zatímco jako High Wolf se v posledních letech věnoval hudebnímu kosmo-nomádství mezi domorodými kulturami, které existují, ale o nichž nevíme, a ze svých tripů po celém světě těžil materiál pro rozmazané nahrávky na labelech Not Not Fun nebo Holy Mountain, zaklínadlo Black Zone Myth Chant se stalo spíše jakousi vnitřní branou do znepokojivé hloubky černé mytologie. Vzešla z toho originální fúze dubové psychedelie v lo-fi provedení, okultně repetitivních beatů a manipulovaných jazzových smyček.

Právě této kombinace si všiml i techno experimentátor Low Jack (The Trilogy Tapes, L.I.E.S., Modern Love) a na svém labelu Editions Gravats mu vydal loni hned dvě nahrávky: desku Mene Thecel Phares, charakterizovanou hybridním afro-centrismem s výlety k hypnotickému footworku, a mixtape Judgment, zmanipulovaný v duchu chopped and screwed. Do Prahy přijede Black Zone Myth Chant s modulárním syntézatorem a ojedinělou vizí mutantní elektronické hudby, která je zároveň invokací a intoxikací.

https://blackzonemythchant.bandcamp.com/
https://soundcloud.com/editions-gravats/grvts005-black-zone-myth-chant-zero-to-one


Sólový projekt Chicaloyoh patří další pozoruhodné osobnosti francouzské psychedelické scény a po Félicii Atkinson to bude již druhá zástupkyně plodného vydavatelství Shelter Press, s jejíž tvorbou se seznámíme naživo. Také Alice Dourlen vytahuje napovrch latentní zvukové i imaginativní vrstvy prostřednitvím ponoru do rituálního prožitku performance. Díky vytříbenému citu pro pozůstatky modernistické estetiky a fetišistické vnímání těla se její tvorba i živá vystoupení dotýkají „scénografie posvátného“, tak dobře známé např. od italského projektu Father Murphy. Po mnoha ochutnávkách na významných labelech (BEKO Dsl, Digitalis Ltd) a vlastním debutu Folie Sacrée se na Shelter Press loni vrátila s EP Les Sept Salons, mísící experimentální a orientální prvky s teatrální estetikou.

http://shelter-press.org/sp059-chicaloyoh-les-sept-salons/


http://advojka.cz/A2+
http://redforcolourblind.blogspot.com/
http://www.klubujezd.cz/

-----------------
-----------------

French drone/psych producer High Wolf is continuing with his excellent Black Zone Myth Chant project – responsible for one of our favourite releases of recent years – with an LP on Low Jack’s label. Following the mulchy hip-hop of 2011’s Straight Cassette, and the Sun Ra and DJ Screw inspired Mane Thecel Phares, the next BZMC release is Jimi W., billed as five tracks of Maxime Primault’s most ‘floor-friendly’ work. The LP follows last year’s Judgement Mixtape, a collection of unreleased tracks given the chopped and screwed treatment by Low Jack. 

Chicaloyoh is Alice Dourlen’s solo project. Creating music between soundscape exploration and intimate contemplation, Chicaloyoh is a mix of guitar, keyboards and percussion from distant and various horizons. Chicaloyoh has released tapes on Bumtapes, Dial square tapes, Clay Ruby’s (from Burial Hex and Second Family Band) label Brave Mysteries, and more recently, full-length LP's on the french label Faunasabbatha and Shelter Press.

Saturday, 13 June 2015

13.06.2015 / Karlin Studio, Praha




THE PLACARD HEADPHONE FESTIVAL II PRAHA– FESTIVAL PRO SLUCHÁTKA


fb event https://www.facebook.com/events/1654516374781734/


Local artists musicians and performers are invited via the site of the Placard
http://www.leplacard.org/2015/Placard_Praha_2nd%20edition/

to register their performance to the extent of the available slots. Each slot offers a 30 min. open space to express. All performances will be played from 10 am to 10 pm and streamed on the web. 

In case of any question don’t hesitate to contact the organizers via e-mail rogomichka@yahoo.com



There is no fixed line-up and no tacit order or hierarchy and the attendance is free: anyone who wishes to perform can subscribe for a live or DJ set, plug the personal gear and perform. All performances will be streamed in real time and could be listened all around the world, especially by the growing Placard listeners community.

Mostly physically present in the same emmetting space (KARLIN STUDIOS), performers and listeners linked by a system of headphones share during this long event the same special half-silence and quiet creativ excitement. Also the concept of Le Placard was thought to guest virtual performers registered on the site. Basically everyone connected on internet should stream his live from his own room and be diffused both on the web and the emmetting space. Performers and listeners just have to register first on the site and follow some easy process explained via an e-mail received on their own adress.


Initiated in 1999 by French musician Erik Minkkinen (known as a member of Sister Iodine and other experimental music projects), Le Placard is a nomadic streaming festival that presents concerts listened to solely with headphones, a novelty that has attracted an international following and given rise to an extensive network of enthusiasts, musicians and promoters. Le Placard started in Paris at time when police raids on unlicensed events were frequent and finding venues for alternative music was difficult. So instead Erik Minkkinen organised a headphone party in his small apartment, called 'placard' after the French word for 'cupboard'. Since then this concept has grown to an international streaming festival, with many cities providing listening rooms for local and remote performances. To the present , more than a hundred of Le Placard festivals have taken place, connecting various cities. In the Czech Republic Le Placard will be for the second time.

Wednesday, 22 April 2015

22.04.2015


Sec_ / Dario SanFilippo (it), Mooncup Accident (cz)



fb event fb event

..........vstup 100kc
english? scroll, for sake

Mooncup accident

Elsa Aid wrote:

Improvizační duo Mooncup Accident vydává novou, v pořadí už třetí kazetu, obsahující bezmála čtyřicet minut "menstruačního blues". Název, který vyjadřuje spíš přání než realitu, říká: Dril je pryč.

Guturální, těkavá, bzučivá, hysterická a potlačovaná zvuková matérie by se dala popsat také jako rituální forma uspořádaná kolem dutiny. K počátkům žánru se spolu s Mooncup Accident dostáváme změnou perspektivy. Nejde jen o to, že k černé namísto pigmentu odkazuje světloplachost. Rozhodující je, že blues se zde znovu stává hudbou otroků. 

Žánr, ve kterém se během století namísto černi zabydlel kulturní podvod, se tříští a mění v materiál, v němž se člověk pohybuje jako na smetišti: formálně blues začíná od jedné struny, a pokud jde o obsah, emoce mají blízko k odpadkům – podobně jako při menstruaci.

Jako celek hudební produkce Mooncup Accident názorně ukazuje, jaká je pozice otroka. Jeho výraz je smíšen s prostředím, které ho zotročuje. Ozývá se z omezeného prostoru. Proto interpreti menstruačního blues pracují ve vrstvách. Únikovou cestu redukují na prohrabávání, ale také vršení.

Osvobozený otrok liberální doby sice neodmítá improvizaci, honorář ani cestování – ale to všechno chápe pouze jako další podobu otroctví, které nás definuje. Improvizovaný odpad je ohraničen momenty strojové práce a nuceného odpočinku.

SEC_ & Dario San filippo

analogová elektronika vs digitální elektronika, druh boje ve kterém můžete poslouchat od napájení
elektroniky v Karkowskim stylu elektro-akustické a další vyprávění "musique concrete" (Marchetti, Noetinger)
Právě vydali své první CD "Fame D'Aria" pro francouzský label Tsuku Boshi
http://tsukuboshi.wordpress.com/2014/11/21/dario-sanfilippo-sec_-out-now/

SEC_ je hudebník z Napoli podílí se na elektro-akustickém, musique concrete, zpětná vazba elektronika

Dario Sanfilippo je italský hudebník a výzkumník žijící ve Vídni, který se specializuje na zpětnou
vazbu systémy a nekonvenční syntézu
spolupracovníci Tim Hodgkinson, Thomas Lehn, Peter Kutin, Birgit Ulher …

;;............................................................................................................................................................................
Mooncup Accident

Improvising czech duo Mooncup Accident - by Jan Klamm (Klungundkrach's boss, Ruinu, Fuck it duet, Rouilleux atd ..) and Kristina Láníková, czech poet and visual artist) -
releases a new cassette filled with almost 40 minutes of dense menstrual blues. The title - more wishful than realistic - says: Drill Is Gone.

https://mooncupaccident.bandcamp.com/album/drill-is-gone

The guttural & buzzing, hysterical & suppressed sound mass produced on the record could also be described as a ritual form arranged around a hollow - like a termite nest which in the dark can appear as some sort of primitive architecture. With Mooncup Accident we approach the roots of blues by changing perspective: black doesn’t refer to complexion but to light sensitivity. This blues becomes the music of slaves once again. The genre that has turned into a cultural fraud during the course of one century is shattered and turned into a junkyard material.

The overall approach of Mooncup Accident is showing what the slave’s position is. His expression is mixed with the very environment that enslaves him. His voice is coming from a restricted area. The liberated slave of our times doesn’t refuse improvisation, money or travel - but he understands that it’s all just a next form of slavery which defines us. Improvised junk is restricted by moments of mechanical work and forced rest.


Sec_&Dario SanPhilippo (it)

It's analog electronics vs digital electronics, a kind of battle in which you can listen from the power electronics in Karkowski style to electro-acoustic and more narrative "musique concrete" (Marchetti, Noetinger).
They have just released our first CD "Fame D'Aria" for the french label Tsuku Boshi. You can have a look and listen here:
http://tsukuboshi.wordpress.com/2014/11/21/dario-sanfilippo-sec_-out-now/


SEC_ is a musician from Napoli involved in electro-acoustic, musique concrete, feedback electronics.
I work as a composer and improviser using especially reel-to-reel tape recorder and feedback connection between this and other devices. My work has been presented all around Europe in cultural institutions, festivals, concert halls, and many kind of venues, in solo or in collaboration with artists like Jerome Noetinger, Dave Phillips, Andy Guhl, Aspec(t), Valerio Tricoli, Ken Vandermark, Olivier Di Placido...
http://www.toxorecords.com/sec_

Dario Sanfilippo is an italian musician and researcher living in Wien, specialized in feedback systems and non-conventional synthesis, graduate in echology of sound with Agostino Di Scipio and published on magazines like Computer Music Journal (MIT Press) and International Computer Music Conference, collaborator of Tim Hodgkinson, Thomas Lehn, Peter Kutin, Birgit Ulher...
https://soundcloud.com/dario-sanfilippo/